+ Napisz wiadomość
98361 odsłon wideo
Dołączył(a): 2017-11-06
Najlepsze filmy
Pierwszy singiel zwiastujący album Eskaubei & Tomek Nowak Quartet - "Będzie Dobrze", który ukaże się 10 kwietnia 2015 roku nakładem For Tune. https://www.youtube.com/watch?v=SISJ2c3LZ2s – album teaser Eskaubei & Tomek Nowak Quartet - Krok w Przod ft. Ten Typ Mes, Robert Cichy. Tomek Nowak - trąbka, muzyka Bartłomiej "Eskaubei" Skubisz - rap/tekst Ten Typ Mes - vocal/tekst Robert Cichy - gitara Kuba Płużek - fender rhodes Alan Wykpisz - kontrabas Filip Mozul - perkusja realizacja, mix, mastering: Maciej Stach grafika: piotrzieba.pl foto: Patryk Kaflowski http://facebook.com/nowakskub http://eskaubeiitomeknowakquartet.wee... booking: Agnieszka - ReArt Management +48 604 947 987 / reart.mgmt@gmail.com Bartek +48 601 950 895 / eskaubei@gmail.com08:28 680 08:28Eskaubei & Tomek Nowak Quartet - Krok w Przód ft. Ten Typ Mes, Robert Cichy 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://bandcamp.for-tune.pl/track/pan-sowa fot. Jurek Bartkowski Michał urodził sie w 1985 roku w Warszawie. Wokalista, multiinstrumentalista, kompozytor. Jest absolwentem Wydziału Jazzu Państwowej Szkoły Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Dzisiaj komponuje, śpiewa i pisze teksty. Są głownie o miłości i drobnych radościach w życiu, bo to właśnie z nich czerpie swoje największe inspiracje. Pomysły na aranż podsuwają mu pop, rock, funk, jazz, muzyka elektroniczna... po prostu wyznaje, że muzyka jest jedna. Mocno energetyczne koncerty pokazują, że robi to, co kocha. Plus nietuzinkowe aranże na dużo instrumentów. Ma bogate doświadczenie sceniczne. W ciągu ostatnich dwóch lat miał przyjemność występować u boku takich gwiazd jak znany na całym świecie Adam Lambert (Eska Music Awards 2015), w Polsce ENEJ (Świat się kreci), Marta Podulka (m.in. Top Trendy 2014). W 2015 roku zagrał szereg autorskich koncertów i supportów w Polsce m.in. przed Melą Koteluk (Palladium), LAO CHE (Teatr Szekspirowski). Rok 2016 rozpoczął koncertami charytatywnymi, koncertami i warsztatami. Nagrał autorski singiel „Pan Sowa” podejmując współpracę z wydawnictwem For Tune. Wydał dwie płyty („IQ” 2011, „MALLADA” 2015) ze swoim jazzowym zespołem Imagination Quartet. Z IQ koncertował w Chinach, Danii, Niemczech, Polsce. Dzięki temu zespołowi artysta zaczął współpracę ze środowiskiem filmowym. Jego nietuzinkowy pomysł na aranżacje piosenek przy pomocy Loop Station zdobywa coraz większe uznanie. Został doceniony w programie Must Be The Music 9, występował w ramach Songwriter Łódź Festival 2015. Obecnie Sołtan przy współpracy z wydawnictwem For Tune, przygotowuje się do wydania solowego albumu. Płyta będzie zawierać autorskie piosenki, które wykonuje na koncertach przy użyciu loopera. Wielka pasja do muzyki, jako ilustracji rzeczywistości zapewnia niezapomniane, oryginalne i wyjątkowe wydarzenie muzyczne. Przy pomocy wielu instrumentów naraz, takich jak wokal, gitary, ukulele w tym U-BASS, instrumenty klawiszowe, beatbox, perkusjonalia, Sołtan w pojedynkę tworzy akompaniament pod swoje teksty.03:11 315 03:11Sołtan - Pan sowa 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Dominik Wania Trio - Ravel Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/dominik-wania-trio-ravel Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/dominik-wania-trio-ravel 1. NOCTUELLES 2. OISEAUX TRISTES 3. UNE BARQUE SUR L'OCÉAN 4. ALBORADA DEL GRACIOSO 5. LA VALLÉE DES CLOCHES Dominik Wania -- fortepian Max Mucha -- kontrabas Dawid Fortuna -- perkusja Maurice Ravel uważał się za kompozytora rozumu nie serca, a proces twórczy, twierdził, to nie owoc natchnienia, lecz intelektualna szarada. Z precyzją szwajcarskiego zegarmistrza (jego ojciec był Szwajcarem) pisał, niekiedy wręcz diabolicznie trudne do wykonania utwory, w których nie pozostawiał wykonawcy ani zbyt wiele miejsca na własną interpretację, a ani tym bardziej żadnej przestrzeni improwizatorskiej. Musiał być także człowiekiem wielkiego dystansu do własnej twórczości, skoro komentując swoje opus magnum powiedział: „Udało mi się stworzyć tylko jedno dzieło godne uwagi -- Bolero. Niestety nie ma w nim ani trochę muzyki. To tylko misterna tkanina symfoniczna". Nie jest przypadkiem, że ten fonograficzny debiut Dominika Wani, dzieje się właśnie wokół muzyki Ravela. Nie jest też pewnie przypadkiem, że odnosi się do jednej konkretnej kompozycji francuskiego impresjonisty, fortepianowej miniatury „Miroirs", napisanej w latach 1904 -- 1905 a zadedykowanej członkom słynnego francuskiego awangardowego Stowarzyszenia Apaczy, którego Ravel był zresztą członkiem. Na płytę „Ravel" czekali wszyscy śledzący muzyczne działania tego wyśmienitego młodego pianisty i jego Tria. Subscribe / Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=104:10 830 04:10Dominik Wania Trio - Ravel 720p 720p

Dodał: ForTuneOfficial

Bester Quartet - Hope Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/bester-quartet-krakoff/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/bester-quartet-krakoff Koncert zarejestrowano w Sali Koncertowej Filharmonii Narodowej w Warszawie 10 stycznia 2013 roku Subscribe / Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=108:25 340 08:25Bester Quartet - Hope 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Oleś Brothers & Jorgos Skolias - Sefardix Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/oles-brothers-jorgos-skolias-sefardix/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/oles-brothers-jorgos-skolias-sefardix/ 1. STO PURIM 2. WURCA 3. TYMPANON & KYMBALA 4. KAIMO 5. KA NDILI KIEI 6. FAGHITO 7. NOCHES 8. SOKAKI 9. TELIOMATA Jorgos Skolias -- śpiew Marcin Oleś -- kontrabas Bartlomiej Brat Oleś -- perkusja Wraz z exodusem sefardyjskich Żydów, wygnanych z XV-wiecznej Hiszpanii, a zaraz potem Portugalii, ich muzyka rozpierzchła się po całej Europie, dotarła do Afryki Północnej i współczesnej Turcji, odmieniając kulturowo i muzycznie wszystkie te miejsca, ale i odmieniając samą siebie. Z czasem stała się żywotną częścią muzycznego pejzażu Europy, a jej wpływy przekroczyły ocean. Skąd pomysł, aby muzykę Sefardyjczyków zagrać od nowa i zaśpiewać wszystko po grecku? Czy to chęć nieustannego redefiniowania tej muzyki, czy nieco postmodernistyczne dążenie do przełamania kolejnego kanonu? Pomysł narodził się w głowie Mirona Zajferta, szefa warszawskiego festiwalu Nowa Muzyka Żydowska, i to on w ramach tegoż festiwalu zamówił projekt SEFARDIX na jego edycję w 2011 roku. Założeniem i jednym z głównych celów, zarówno zamawiającego, jak i artystów, było zagranie muzyki, która będzie raczej opowieścią o niej niż wyłącznie jej reinterpretacją. Na płycie nie mogło zabraknąć improwizacji, która w muzyce sefardyjskiej była spuścizną po 800-letniej obecności Arabów w Hiszpanii, oraz utworów solowych, które w postaci pieśni a capella stanowiły istotną część tej muzyki. Instrumentarium, choć tu zdecydowanie nietypowe, mieści się w sefardyjskich normach, zawiera bowiem głos, instrumenty strunowe szarpane i smyczkowe (w tej podwójnej roli kontrabas), oraz instrumenty perkusyjne (tu rozbudowany zestaw perkusyjny). (Marcin Oleś) Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=103:58 579 03:58Oleś Brothers & Jorgos Skolias - Sefardix 720p 720p

Dodał: ForTuneOfficial

http://www.sabinameck.com/ Buy CD at http://store.for-tune.pl/sabina-meck-love-is-here04:33 397 04:33Sabina Meck - Love Is Here 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Marcin Masecki - Scarlatti Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/marcin-masecki-scarlatti/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/marcin-masecki-scarlatti/ 1. ACT I 2. ACT II 3. ACT III 4. ACT IV 5. ACT V 6. ACT VI 7. ACT VII 8. ACT VIII 9. ACT IX 10.BIS 1 GOLDBERG VARIATIONS -- ARIA 11.BIS 2 GOLDBERG VARIATIONS -- Variation 1 Marcin Masecki -- fortepian, pianino Nagrano na żywo 20 lipca 2012 w TR Warszawa w Warszawie Europejską muzykę klasyczną oraz szerokopojęty jazz uprawiam od zawsze (bardzo szeroko pojęty). Były to dwa filary mojej edukacji i obecnie są to dwa moje główne konie pociągowe. Jednak właśnie ta edukacja muzyczna -- i z resztą duża część oficjalnego dyskursu zawodowego -- jest tak skonstruowana, że stawia wyraźną granicę między "klasyką" a "rozrywką". Jest to granica sztuczna oczywiście, ale jej konsekwencje dla muzyków potrafią być niezwykle zgubne. Dochodzi do powszechnie tolerowanych absurdów: konserwatoria muzyczne kształcą wirtuozów instrumentalnych, którzy nie są w stanie czegokolwiek zaimprowizować, a improwizatorzy często nie maja podstawowej wiedzy o historii i teorii muzyki, która niewątpliwie wzbogaciłaby ich wypowiedź. Innym, mniej oczywistym efektem ubocznym tego sztucznego podziału są subtelne kompleksy obu światów. Muzycy klasyczni, zmęczeni i zawstydzeni bezustannym realizowaniem partytur nieboszczyków, z chęcią sięgają po "jazzowe przeróbki" utworów które grali już 72324678909 razy. Z kolei jazzmani, zakłopotani swoimi brakami w rzemiośle i niedostatkiem "głębi", dowartościowują się za pomocą różnego rodzaju stylizacji i pseudoklasycznych aur. Efekty tych działań są -- jak można się domyślać -- okropne. Wynikają bowiem nie z twórczego impulsu lecz z potrzeby tuszowania patologii. Pierwszą moją próbą połączenia "klasyki" i "jazzu" była płyta "Tribute to Marek & Wacek" nagrana w 1998 roku z moim ówczesnym profesorem Andrzejem Jagodzińskim. Była to próba przesiąknięta powyższymi mechanizmami. Miałem piętnaście lat i tkwiłem po uszy systemie który rozgranicza jazz i klasykę. Dlatego też z artystycznego punktu widzenia (mojego obecnego artystycznego punktu widzenia) jest to płyta o nikłej wartości. Do klasycznych hitów w stylu "Peer Gynt" czy Uwertura z Wilhelma Tella dodawałem jazzowe rytmy. Ot cały zabieg. Później, podświadomie straumatyzowany tym doświadczeniem, postanowiłem nie mieszać moich dwóch pasji i rozwijać je oddzielnie. Oczywiście moja działalność klasyczna czerpała z jazzowej i vice versa, ale nie na poziomie świadomym. Ocknąłem się rok temu ćwicząc Sonaty Scarlattiego. Podczas pracy często dochodziło do sytuacji w której gromadzące się ciśnienie intelektualne znajdowało nagle wentyl i wybuchało w postaci bezwarunkowej dekonstrukcji danej frazy oraz paru sekund beztroskiej improwizacji. Ku ochłonięciu mózgu. Chwilę później, po rozprostowaniu palców, wracałem do pracy nad tekstem Scarlattiego. Pewnego razu "usłyszałem" jedną z tych dekonstrukcji. Zauważyłem ja i zarejestrowałem. Z technicznego pierdnięcia stała się muzycznym wydarzeniem. I doszło do mnie że może w tym być jakaś wartość, że to może być właśnie naturalna dla mnie metoda mieszania tych moich dwóch światów. Wspomniane dekonstrukcje związane były bowiem z tekstem, wynikały z niego, nie były nakładanymi z zewnątrz filtrami jak w przypadku Marka i Wacka, lecz wyrastały z samych Sonat; były w pewnym sensie wydłużeniem myśli Scarlattiego. Od tego odkrycia dzielił mnie już mały krok od oficjalnej propozycji artystycznej jaką jest niniejszy krążek. Nie jest to oczywiście zamknięty i skończony projekt. Raczej początek pewnego procesu jakim jest twórcza fuzja muzyki klasycznej i jazzowej. Mam nadzieje kiedyś móc tak dobrze je ze sobą wymieszać żeby nie było śladu po granicy między nimi. Marcin Masecki Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=102:32 369 02:32Marcin Masecki - Scarlatti 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Drodzy państwo, oto klip do utworu "Energia" promujący płytę "Drzewa", płytę można już zamawiać tu: https://for-tune.pl/oc/gadabit-drzewa Tekst,Rap: Ind Produkcja: K-Oui Gramofony: Dj Feel-X Wokal: Magda Niedbała Skrzypce: Stanisław Słowiński Miks i master: Tomasz Kubiak (Studio Centrum) Video: Jakub "Kita" Kitajewski dla Make a Move Production O PŁYCIE Potencjał drzemiący w Gadabicie przekonał do udziału w projekcie uznanych muzyków z pozornie odrębnych środowisk. Trójka młodych ludzi zaraziła swą wizją artystyczną, m.in.: Kubę Płużka – wyróżniającego się na rodzimej scenie pianistę jazzowego (nominacja w konkursie Fryderyk 2014), światowej klasy mezzosopranistkę Magdę Niedbałą, znaną wokalistkę folkową Joannę Słowińską czy pioniera polskiej sceny hip hop – Dj'a Feel-X'a. Niecodzienna fuzja stylów i 22-u (!) muzycznych osobowości złożyły się na unikalny charakter płyty, silnie wyróżniający zespół na polskiej scenie hip hopowej. Album „Drzewa” zawiera 20 utworów balansujących stylistycznie na pograniczu hip hopu, reggae, bluesa, jazzu, world music, z dostrzegalnymi wpływami folku czy klasyki. W efekcie powstała barwna mieszanka stylistyczna, okraszona wyjątkowym kunsztem wykonawczym i aranżacyjnym, którą dopełnia niebanalna rapowa narracja. GADABIT od początku 2007 r. bardzo aktywnie działa na krakowskiej scenie muzycznej. Zagrał dotąd kilkadziesiąt koncertów, dzieląc scenę z takimi wykonawcami jak: Tede, Fokus, Peja, donGuralesko, Łona & Webber, Grubson, Rahim czy Kaliber 44. Istotnymi osiągnięciami zespołu są: występ podczas Uprising Reggae Festival 2009 w Bratysławie, kwalifikacja do finału festiwalu FAMA 2010, 1-e miejsce w ogólnopolskim turnieju Reggae Rap Liga 2015, czego efektem był występ przed wielotysięczną publicznością podczas Rap Reggae Festiwalu w Chorzowie. Wsłuchaj się w Drzewa i ich oryginalny język – Gadabit!04:06 314 04:06Gadabit feat. Dj Feel X - Energia 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Visit our store / Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/oc/nikola-kolodziejczyk-orchestra-chord-nation Benny Brown – pierwsza trąbka Erwin Żebro – trąbka Oskar Torök – trąbka Štěpánka Balcarová – trąbka Paweł Niewiadomski – puzon Marcin Wołowiec – puzon Mateusz Łysoń – puzon Mateusz Mendyka – puzon basowy Ewelina Serafin – flet poprzeczny Mariusz Pędziałek – rożek angielski Szymon Kamykowski – saksofon sopranowy Dawid Główczewski – saksofon altowy Przemysław Florczak – saksofon tenorowy Marek Pospieszalski – saksofon tenorowy Grzegorz Grzeszczyk – klarnet basowy Alicja Sierpińska – pierwsze skrzypce Leszek Dzierżęga – skrzypce Wojciech Witek – altówka Marta Sołek – wiolonczela Marta Gabriela – wiolonczela Gabriela Gąsior – śpiew Bartek Pieszka – wibrafon Maciej Szczyciński – kontrabas Michał Bryndal – perkusja Nikola Kołodziejczyk – dyrygent, fortepian, wurlitzer 1. FUNNY MONEY 2. ZRĘBLARKA STRZELARKA 3. WAY TOO LONG TO BE A HIT 4. RAFAŁ WOJTUNIK’S RINGTONE 5. CHORD NATION Suita koncertowa Chord Nation powstała głównie dzięki naiwności, odwadze i braku perspektywicznego myślenia. Było coś prawdziwego w tworzeniu bez oglądania się na ograniczenia – w czasie szalejącego kryzysu ekonomicznego – w dźwiękach, które powstały nie z uwagi na niskie koszty przyszłych tras koncertowych i nie zostały podpudrowane i uproszczone, aby zwiększyć sprzedaż płyt. Jestem przekonany, że muzyka to gra zespołowa, a stworzenie zespołu takich rozmiarów jak ten, ma wszelkie znamiona budowania społeczności posiadającej swoje wewnętrzne odniesienia, język i system wartości. A jako że społeczności zyskują na wewnętrznym zróżnicowaniu pozwoliłem sobie zaprosić muzyków z 3 różnych krajów, o trzech różnych spojrzeniach na muzykę – klasycznym, mainstreamowym, oraz free-jazzowym. Dlatego suita nazywa się Chord Nation. Jako utwór koncertowy z założenia miał on być wysłuchiwany w całości. Dziś bardzo trudno spotkać takie podejście do słuchania muzyki, lecz warto pamiętać, że niektóre użyte tu zabiegi kompozytorskie zależą od kolejności słuchania (Nikola Kołodziejczyk) Ta muzyka wywarła na mnie ogromne wrażenie. Jest pełna mocy i uczucia, kreatywna, skomplikowana… nadzwyczajna. Są w niej cudowne struktury kompozycyjne i oryginalne idee muzyczne. Bardzo, bardzo mi się podoba. (Maria Schneider)03:41 1422 03:41Nikola Kołodziejczyk Orchestra - Chord Nation 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Teaser zapowiadający album „Będzie Dobrze” jazzowo rapowej formacji Eskaubei i Tomek Nowak Quartet, który ukaże się 10 kwietnia 2015 roku nakładem For Tune. Zdjęcia i montaż: Patryk Kaflowski Pre-order: www.for-tune.pl Eskaubei i Tomek Nowak Quartet – Będzie Dobrze 1. Vibe ft. Mr Krime 5:16 2. Będzie Dobrze ft. Mr Krime 6:16 3. Nic Nowego ft. Mr Krime 7:49 4. Krok w Przód ft. Ten Typ Mes, Robert Cichy 8:28 5. Ludzie w Poszukiwaniu Życia 6:38 6. Spotkajmy Się ft. Lilu, Mr Krime 4:21 7. Tysiące Miast ft. Mr Krime 6:48 8. Chłód vs. Ciepło 8:33 9. Regular Funk pt. 2 ft. Mr Krime 5:13 10 .Miles Gra... 7:29 11. Ten Czas ft. Mr Krime 5:45 http://facebook.com/nowakskub http://eskaubeiitomeknowakquartet.weebly.com Booking: Agnieszka Bała – reart.mgmt@gmail.com / 604 947 987 Bartłomiej Skubisz – eskaubei@gmail.com / 601 950 89502:43 666 02:43Eskaubei i Tomek Nowak Quartet - Będzie Dobrze 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Wacław Zimpel Quartet - Stone Fog Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/waclaw-zimpel-quartet-stone-fog/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/waclaw-zimpel-quartet-stone-fog/ 1. COLD BLUE SKY 2. OLD FEET FEEL OUT THE PATH 3. A SUDDEN SHIFT MISSED 4. AS THE MOON DIPS IN NETTLES 5. HUNDRED OF WINGS STEEL THE SUN 6. RIVER WILLOWS SWAY 7. ONE SIDE OF MY FACE IS COLDER THAN THE OTHER 8. STONE FOG Wacław Zimpel -- klarnety Krzysztof Dys -- fortepian Christian Ramond -- kontrabas Klaus Kugel -- perkusja Wacław Zimpel jest klasycznie wykształconym klarnecistą oraz kompozytorem. Głównym źródłem jego inspiracji jest sakralna i rytualna muzyka różnych kultur. W swoich kompozycjach często odnosi się do dorobku dawnych kompozytorów, tworząc współczesne polemiki bądź komentarze do muzycznych tradycji. Jest liderem zespołów: Wacław Zimpel Quartet, Hera, Undivided. Wchodzi w skład założonej przez Kena Vandermarka orkiestry Resonance. Współpracuje z Hamidem Drake, Joe McPhee, Mikołajem Trzaską, Michaelem Zerangiem, Giridharem Udupą, Stevem Swellem, Bobbym Few, Markiem Tokarem i Perrym Robinsonem. Eyal Hareuveni -- rezenzent prestiżowego "All About Jazz" napisał- "Wacław Zimpel jest jednym z najbardziej obiecujących muzyków europejskiego kontynentu". "Stone Fog" to pierwsza płyta autorskiego kwartetu Wacława Zimpla. Powstanie Wacław Zimpel Quartet było w zasadzie nieuniknione -- czwórka instrumentalistów, których zbliżyły muzyczne fascynacje, wspólne występy w różnych konfiguracjach, a także horyzont europejskiej tradycji: Klaus Kugel z przestrzenną perkusją, przywołującą na myśl muzykę liturgiczną; Christian Ramond, którego kontrabas idealnie koresponduje z abstrakcyjnym i intuicyjnym rytmem Kugela; Krzysztof Dys czerpiący inspirację z pianistyki Prokofiewa czy Skriabina; oraz Wacław Zimpel na klarnetach -- chwilami liryczny, chwilami słowiański. Całość osadzona w bardzo europejskim, freejazzowym kontekście. Wacław Zimpel Quartet -- to nie tylko spotkanie czterech muzycznych osobowości, to również wspólne korzenie, poszukiwania, oraz rozmaitość osobistych inspiracji każdego z muzyków. Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=104:03 612 04:03Wacław Zimpel Quartet - Stone Fog 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

From: Mamadou & Sama Yoon - Umbada Visit our store: http://store.for-tune.pl/mamadou-sama-yoon-umbada Anna Patynek - djembe, conga, percussion Patrycja Napierała - drums, udu, darabuka Mamadou Diouf - vocal, shekere Michał Marecki - keyboards, back vocal Paweł Mazurczak - double bass, back vocal Grzegorz Rytka - saxophones, back vocal Łukasz Hodor - trombone Piotr Korzeniowski - trumpet Buba Badjie Kuyateh - kora Pablopavo - vocal Marcin Rumiński - throat singing Pako Sarr - vocal Janusz Tytman - mandolin London ambient sounds recorded by Antek Rutczyński Mamadou & Sama Yoon band was founded in 2014 on initiative of Senegal artist Mamadou Diouf and saxophonist Grzegorz Rytka. The formation was joined by Patrycja Napierała, Ania Patynek, Michał Marecki and Paweł Mazurczak (musicians known for performing with famous Warsaw bands such as T.Love, Kapela ze wsi Warszawa and Kayah & Transoriental Orchestra). Song's lyrics are mostly in Wolof language (native language of Mamadou Diouf). They are about nostalgy, love, tradition, seeking knowledge and about paying respect to other people. Sama Yoon in Wolof means "my way", "my choice". The way, which musicians are travelling by leads through afrobeat, ethno, folk and reggae. Yet, the number of genres should not be suprising due to individuality and experience of all band members. Recorded 1-3rd April 2015 in "The Rolling Tapes Studio" and June 2015 in Studio Srebrna, Gabinet PP and Tarchostudio in Warsaw (Poland), mix & master at Studio AS One. Subscribe: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=103:53 350 03:53Mamadou & Sama Yoon ft. Pablopavo - Mangi Xaar 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Najczęściej oglądane filmy na kanale ForTuneOfficial
Maciej Obara - saksofon altowy Tom Arthurs - trąbka Dominik Wania - fortepian Ole Morten Vaagan - kontrabas Gard Nilssen - perkusja Miejsce: Pałac - Dom Kultury w Mińsku Mazowieckim Data: 08 listopada 2014 Płyta DVD z koncertu została wydana przez Dom Wydawniczy FOR TUNE. Koncert odbył się w Miejskim Domu Kutlury w Mińsku Mazowieckim. Więcej o płycie: http://store.for-tune.pl/obara-international-live-in-minsk-mazowiecki02:52 3365 02:52Obara International Live in Mińsk Mazowiecki Trailer 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/kazimierz-jonkisz-energy-6-hours-with-ronnie09:17 3235 09:17Kazimierz Jonkisz Energy - Three Card Molly (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/quantum-trio-gravity08:23 3139 08:23Quantum Trio - Momentum (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/nika-lubowicz-nikas-dream05:50 3118 05:50Nika Lubowicz - The Blackbird (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/myrczek-tomaszewski-love-revisited03:56 3066 03:56Myrczek & Tomaszewski - My Romance (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/nikola-kolodziejczyk-orchestra-chord-nation06:50 3051 06:50Nikola Kołodziejczyk Orchestra - Rafał Wojtunik's Ringtone (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/wojtczak-nyconnection-folk-five06:52 2944 06:52Wojtczak NYConnection - Ale zagrajże mi kowola (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/high-definition-quartet-bukoliki08:34 2592 08:34High Definition Quartet - Bukoliki V (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/borys-janczarski-stephen-mccraven-quintet-travelling-east-west04:24 2535 04:24Janczarski & McCraven Quintet - Don't Push that Button (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/grazyna-auguscik-orchestar-inspired-by-lutoslawski05:05 2531 05:05Grażyna Auguścik Orchestar - A w tej studni (radio edit) (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/graal-czarne-1305:48 2429 05:48Graal - Dron (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/eskaubei-tomek-nowak-quartet-bedzie-dobrze03:40 2388 03:40Eskaubei & Tomek Nowak Quartet - Będzie dobrze (radio edit) (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

http://store.for-tune.pl/adam-pieronczyk-miroslav-vitous-wings06:30 2314 06:30Adam Pierończyk & Miroslav Vitouš - Enzo and the Blue Mermaid (For Tune Sampler 2016) 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/obara-international-live-at-manggha/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/obara-international-live-at-manggha/ 1. CONVERSATION WITH... 2. BALLAD 3. 7UP 4. UNLOVED 5. VARIATION 6. MANGGHA Maciej Obara -- saksofon altowy Dominik Wania -- fortepian Ole Morten Vagan -- kontrabas Gard Nilsen -- perkusja Obara International to niewątpliwie najbardziej wyrazisty zespół na obecnej rodzimej scenie improwizowanej. Maćkowi i s-ce wystarczyło zaledwie 16 miesięcy wspólnego grania, by osiągnąć empatyczną komunikację oraz wypracować własny styl i brzmienie. Kwietniowy koncert w krakowskim Muzeum Manggha odbył się w ramach 19 Międzynarodowego Festiwalu Starzy i Młodzi czyli Jazz w Krakowie, a także był częścią wiosennej trasy koncertowej zespołu. Pełna przygód podróż z Łodzi do Krakowa sprawiła, ze muzycy dotarli na miejsce koncertu na godzinę przed jego rozpoczęciem. Wielce prawdopodobne , że ta niekomfortowa sytuacja spowodowała zwiększoną mobilizację w zespole i publiczność, która szczelnie wypełniła salę koncertową była świadkiem -jak stwierdził Obara -- jednego z najlepszych występów tej formacji. (Jarosław Polit)03:49 2120 03:49Obara International - Live at Manggha 720p 720p

Dodał: ForTuneOfficial

Composition from the album "Ninjazz" by Tomasz Dąbrowski AD HOC. Release date for the album: June 15th 2018. Utwór z albumu Tomasz Dąbrowski AD HOC - "Ninjazz". Premiera płyty 15 czerwca 2018 r.03:37 2015 03:37Tomasz Dąbrowski AD HOC - Ninjazz [EPK] 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Nowo dodane filmy
Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/erase-newold-dreams/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/erase-newold-dreams/ 1. part 1 2. part 2 3. part 3 4. part 4 5. part 5 new and old dreams Gerard Lebik -- tenor saxophone Michał Trela -- drums Max Mucha -- double bass Jakub Mielcarek -- double bass „Gdy usłyszałem ich nagranie sprzed kilku lat, pomyślałem: „Co to jest?", „Kto tak gra?", „Kim oni są?". Wtedy jeszcze grali w innym składzie, filarom bandu, tj. Gerardowi Lebikowi (saksofon tenorowy) oraz Michałowi Treli (perkusja) towarzyszył wtedy Jakub Cywiński (kontrabas). Na prezentowanym krążku -- który zawiera zapis wspaniałego koncertu w stołecznym klubie „Pardon To Tu" -- występują w składzie z podwójną sekcją kontrabasów (Max Mucha & Jakub Milcarek). Nie tylko w studio, ale i na scenie są równie bezkompromisowi, radykalni! Jak u Hitchcocka: najpierw trzęsienie ziemi, a później napięcie rośnie. Ale dla cierpliwych kojący ostatni kawałek. Jest to -- o dziwo -- pierwsza realizacja płytowa tej znakomitej formacji, która rozwija się artystycznie wraz z liderami, Trelą i Lebikiem. Z tego, co wiemy do składu dołączył obecnie Ksawery Wójciński, grający z niezwykłym temperamentem -- rzec by można -- na... triple-bass'ie. Oj, będzie się działo! Witold Zińczuk03:28 978 03:28Erase -- New&Old Dreams 720p 720p

Dodał: ForTuneOfficial

Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/dabrowski-sorey-duo-steps/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/dabrowski-sorey-duo-steps/ 1. SONG 8 2. SONG 4 3. SONG 1 (GRAYISH) 4. SONG 7 5. SONG 6 (STEPS) 6. SONG 9 (INVITED TO LINGER) 7. SONG 3 8. SONG 5 9. SONG 10 (PANICKY LOOK) 10. SONG 2 Tomasz Dąbrowski -- trąbka Tyshawn Sorey -- perkusja Ta płyta powstała dzięki spotkaniu, do jakiego doszło w roku 2011 w Sopocie na prowadzonych przez Tyshawna Soreya warsztatach dla School of Improvisational Music. Siedziba SIM znajduje się w Nowym Jorku i wywiera porównywalny wpływ na współczesny jazz jak kiedyś chicagowski AACM, później colemanowski M-Base czy niedawno brytyjski F-IRE. Oprócz tego, że Sorey współpracuje z SIM i innymi amerykańskimi uczelniami jako nauczyciel muzyki, jest też wielokrotnie nagradzanym kompozytorem muzyki współczesnej. Jednak słuchacze na całym świecie znają go przede wszystkim jako jednego z najciekawszych perkusistów młodego pokolenia w Ameryce, dysponującego unikalnym i bardzo indywidualnym brzmieniem. Dzięki niemu, mimo młodego wieku (32 lata), dorobił się rozpoznawalnego na świecie nazwiska, a w jazzie trzeba być kimś, żeby zasłużyć na szacunek zwłaszcza u innych muzyków. Wydał do tej pory trzy albumy -- "That/Not" (2008), "Koan" (2009) i "Oblique" (2010) -- przyjęte z zainteresowaniem tak przez krytyków, jak i publiczność, a w międzyczasie intensywnie koncertuje z takimi sławami jak m.in. Roscoe Mitchell, Steve Coleman, Dave Douglas, Vijay Iyer czy Wadada Leo Smith. Dąbrowski też jest młody (28 lat) i zaledwie kilka lat temu skończył studia w Akademii Muzycznej w duńskim Odense. Niemniej w jego dyskografii jest już ponad 10 płyt, w tym wiele znaczących nagranych z polskimi i skandynawskimi kolegami z tej uczelni. W zeszłym roku wydał swój własny album "Tom Trio", który został oceniony wysoko w branżowych zestawieniach najlepszych płyt jazzowych w Polsce roku 2012, a sam Dąbrowski został nominowany do Nagrody Muzycznej Fryderyk w kategorii muzyka jazzowa -- debiut roku 2012. To, że po tych wszystkich płytach w trio, kwartetach i kwintetach musiał dla Dąbrowskiego przyjść czas na duet z samą perkusją w moim odczuciu było nieuniknione. Łut szczęścia sprawił, że dzięki warsztatom w Sopocie znalazł do tego odpowiedniego partnera.03:19 845 03:19Dąbrowski Sorey Duo -- Steps 720p 720p

Dodał: ForTuneOfficial

Anthony Braxton - Quartet (Warsaw) 2012 Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/anthony-braxton-quartet-warsaw/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/anthony-braxton-quartet-warsaw/ 1. COMPOSITION 363b+ Anthony Braxton -- saksofon altowy & tenorowy Erica Dicker -- skrzypce James Fei -- saksofon altowy Taylor Ho Bynum -- kornet Anthony Braxton - Quartet (Warsaw) 2012 Dla jednych zbyt jazzowy, dla innych jazzowy zbyt mało. Dla jednych nadmiernie poukładany w twardych ramach kompozycji, dla drugich zbyt swobodnie traktujący jej reguły i z o wiele za daleko posuniętą ufnością pokładający nadzieję w improwizacji. Dla jazzmanów beznadziejnie skomplikowany, dla miłośników współczesnych idei kompozytorskich podejrzanie buntowniczy. Przez prawie pięć dekad Anthony Braxton co jakiś czas dawał bardzo wyraźnie do zrozumienia, że jako twórca i człowiek światły oraz aktywny uczestnik kultury tak naprawdę z własnego wyboru należy do wielu tradycji. Ale też jak inaczej może być, skoro czasy, w których działa, z każdą dekadą i od wielu dekad coraz mocniej zachęcają, by nie identyfikować się z jednym tylko kręgiem kulturowym, ale doświadczać muzyki w całej jej bogatej różnorodności. Nie sposób więc widzieć w nim wyłącznie jazzmana, choć przecież niezliczona ilość nagrań płytowych i koncertów o wielkiej wadze jazzu w jego sztuce aż krzyczy. Nie sposób dostrzegać tylko kompozytora, który sporą cześć życia poświęcił, by zgłębić tajemnice filozofii muzyki Johna Cage'a czy Karlheinza Stockhausena, ani też konceptualistę niestrudzenie badającego naturę tak odległych od siebie idei jak muzyka stochastyczna, marszowa czy muzyka Indian Ameryki Północnej. Kogo więc mamy w nim widzieć? Może najlepiej twórcę, chcącego objąć cały ten bezkres inspiracji i fascynacji, a potem zamknąć go w jednym lapidarnym określeniu „my music". Podążając po przestworzach muzyki sam Anthony Braxton zbudował wiele dźwiękowych koncepcji. Z kilkoma zapoznał nas w bezpośrednim doświadczeniu koncertowym. Dzisiaj dostajemy w ręce dokument najświeższy, zarejestrowany podczas festiwalu Ad Libitum 2012, odsłaniający kwartetową ideę Diamond Curtain Wall. Tu akustyczna kameralistyka spotyka się z elektroniczną, „na żywo" kreowaną rzeczywistością komputerowego programu SuperCollider stworzonego końcu ubiegłego wieku przez Jamesa McCartneya. Wróćmy więc do początku. Dla kogo tworzy Anthony Braxton? Dla wszystkich, których fascynuje poszukiwanie tajemniczych, zadziwiających swoją konstrukcją i bogactwem miejsc. Dla każdego, kto ponad gotowe rozwiązanie ceni sobie szukanie własnego miejsca w oceanach muzyki. Bo jak twierdzi sam mistrz „Dzięki Bogu na świecie jest wiele muzyk, a każda ma mistyczną i naukową naturę". M. Karłowski Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=104:58 335 04:58Anthony Braxton - Quartet (Warsaw) 2012 720p 720p

Dodał: ForTuneOfficial

Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/power-of-the-horns-alaman/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/power-of-the-horns-alaman/ 1. ALAMAN 2. TROID 3. PSALM FOR WILLIAM PARKER Piotr Damasiewicz -- dyrygent, trąbka, głosy Adam Pindur -- saksofon sopranowy Maciej Obara -- saksofon altowy Marek Pospieszalski -- saksofon tenorowy, klarnet basowy, flet, growl Paweł Niewiadomski -- puzon Jakub Mielcarek -- kontrabas Max Mucha -- kontrabas Gabriel Ferrandini -- perkusja Wojciech Romanowski -- perkusja Tomas Sanchez -- instrumenty perkusyjne Dominik Wania -- fortepian Katowice 30 kwietnia 2012 rok, godzina 23.00, undergroundowe wnętrze klubu Scena „Gugalander". Światła reflektorów, kamery włączone, na scenie pojawia się jedenastu muzyków ze swoją tajna bronią, gotowych w każdej chwili zaatakować publiczność masą dźwiękową. Prąd przywrócony (na sekundy przed koncertem wybiły korki), a więc zaczynamy widowiskowy spektakl pod tytułem: POWER OF THE HORNS, czyli przed Państwem orkiestra jazzowa pod dyrekcją Piotra Damasiewicza. Kolejny raz trębacz pokazał wielką klasę, pisząc rozbudowane utwory o przytłaczającej ekspresji. Dzikie, ekstatyczne, ekstremalnie trudne technicznie solówki przeplatane zespołowymi improwizacjami wielokrotnie przekraczały granicę maksimum, przesuwając ją w nieskończoność. Istnieje prawdopodobieństwo, że gdyby zagrali o jeden numer więcej, potęga POWER OF THE HORNS zmiotła by „Gugulander" z powierzchni katowickiej ziemi.05:40 742 05:40Power Of The Horns - Alaman 720p 720p

Dodał: ForTuneOfficial

Marcin Masecki - Scarlatti Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/marcin-masecki-scarlatti/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/marcin-masecki-scarlatti/ 1. ACT I 2. ACT II 3. ACT III 4. ACT IV 5. ACT V 6. ACT VI 7. ACT VII 8. ACT VIII 9. ACT IX 10.BIS 1 GOLDBERG VARIATIONS -- ARIA 11.BIS 2 GOLDBERG VARIATIONS -- Variation 1 Marcin Masecki -- fortepian, pianino Nagrano na żywo 20 lipca 2012 w TR Warszawa w Warszawie Europejską muzykę klasyczną oraz szerokopojęty jazz uprawiam od zawsze (bardzo szeroko pojęty). Były to dwa filary mojej edukacji i obecnie są to dwa moje główne konie pociągowe. Jednak właśnie ta edukacja muzyczna -- i z resztą duża część oficjalnego dyskursu zawodowego -- jest tak skonstruowana, że stawia wyraźną granicę między "klasyką" a "rozrywką". Jest to granica sztuczna oczywiście, ale jej konsekwencje dla muzyków potrafią być niezwykle zgubne. Dochodzi do powszechnie tolerowanych absurdów: konserwatoria muzyczne kształcą wirtuozów instrumentalnych, którzy nie są w stanie czegokolwiek zaimprowizować, a improwizatorzy często nie maja podstawowej wiedzy o historii i teorii muzyki, która niewątpliwie wzbogaciłaby ich wypowiedź. Innym, mniej oczywistym efektem ubocznym tego sztucznego podziału są subtelne kompleksy obu światów. Muzycy klasyczni, zmęczeni i zawstydzeni bezustannym realizowaniem partytur nieboszczyków, z chęcią sięgają po "jazzowe przeróbki" utworów które grali już 72324678909 razy. Z kolei jazzmani, zakłopotani swoimi brakami w rzemiośle i niedostatkiem "głębi", dowartościowują się za pomocą różnego rodzaju stylizacji i pseudoklasycznych aur. Efekty tych działań są -- jak można się domyślać -- okropne. Wynikają bowiem nie z twórczego impulsu lecz z potrzeby tuszowania patologii. Pierwszą moją próbą połączenia "klasyki" i "jazzu" była płyta "Tribute to Marek & Wacek" nagrana w 1998 roku z moim ówczesnym profesorem Andrzejem Jagodzińskim. Była to próba przesiąknięta powyższymi mechanizmami. Miałem piętnaście lat i tkwiłem po uszy systemie który rozgranicza jazz i klasykę. Dlatego też z artystycznego punktu widzenia (mojego obecnego artystycznego punktu widzenia) jest to płyta o nikłej wartości. Do klasycznych hitów w stylu "Peer Gynt" czy Uwertura z Wilhelma Tella dodawałem jazzowe rytmy. Ot cały zabieg. Później, podświadomie straumatyzowany tym doświadczeniem, postanowiłem nie mieszać moich dwóch pasji i rozwijać je oddzielnie. Oczywiście moja działalność klasyczna czerpała z jazzowej i vice versa, ale nie na poziomie świadomym. Ocknąłem się rok temu ćwicząc Sonaty Scarlattiego. Podczas pracy często dochodziło do sytuacji w której gromadzące się ciśnienie intelektualne znajdowało nagle wentyl i wybuchało w postaci bezwarunkowej dekonstrukcji danej frazy oraz paru sekund beztroskiej improwizacji. Ku ochłonięciu mózgu. Chwilę później, po rozprostowaniu palców, wracałem do pracy nad tekstem Scarlattiego. Pewnego razu "usłyszałem" jedną z tych dekonstrukcji. Zauważyłem ja i zarejestrowałem. Z technicznego pierdnięcia stała się muzycznym wydarzeniem. I doszło do mnie że może w tym być jakaś wartość, że to może być właśnie naturalna dla mnie metoda mieszania tych moich dwóch światów. Wspomniane dekonstrukcje związane były bowiem z tekstem, wynikały z niego, nie były nakładanymi z zewnątrz filtrami jak w przypadku Marka i Wacka, lecz wyrastały z samych Sonat; były w pewnym sensie wydłużeniem myśli Scarlattiego. Od tego odkrycia dzielił mnie już mały krok od oficjalnej propozycji artystycznej jaką jest niniejszy krążek. Nie jest to oczywiście zamknięty i skończony projekt. Raczej początek pewnego procesu jakim jest twórcza fuzja muzyki klasycznej i jazzowej. Mam nadzieje kiedyś móc tak dobrze je ze sobą wymieszać żeby nie było śladu po granicy między nimi. Marcin Masecki Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=102:32 369 02:32Marcin Masecki - Scarlatti 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Wacław Zimpel Quartet - Stone Fog Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/waclaw-zimpel-quartet-stone-fog/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/waclaw-zimpel-quartet-stone-fog/ 1. COLD BLUE SKY 2. OLD FEET FEEL OUT THE PATH 3. A SUDDEN SHIFT MISSED 4. AS THE MOON DIPS IN NETTLES 5. HUNDRED OF WINGS STEEL THE SUN 6. RIVER WILLOWS SWAY 7. ONE SIDE OF MY FACE IS COLDER THAN THE OTHER 8. STONE FOG Wacław Zimpel -- klarnety Krzysztof Dys -- fortepian Christian Ramond -- kontrabas Klaus Kugel -- perkusja Wacław Zimpel jest klasycznie wykształconym klarnecistą oraz kompozytorem. Głównym źródłem jego inspiracji jest sakralna i rytualna muzyka różnych kultur. W swoich kompozycjach często odnosi się do dorobku dawnych kompozytorów, tworząc współczesne polemiki bądź komentarze do muzycznych tradycji. Jest liderem zespołów: Wacław Zimpel Quartet, Hera, Undivided. Wchodzi w skład założonej przez Kena Vandermarka orkiestry Resonance. Współpracuje z Hamidem Drake, Joe McPhee, Mikołajem Trzaską, Michaelem Zerangiem, Giridharem Udupą, Stevem Swellem, Bobbym Few, Markiem Tokarem i Perrym Robinsonem. Eyal Hareuveni -- rezenzent prestiżowego "All About Jazz" napisał- "Wacław Zimpel jest jednym z najbardziej obiecujących muzyków europejskiego kontynentu". "Stone Fog" to pierwsza płyta autorskiego kwartetu Wacława Zimpla. Powstanie Wacław Zimpel Quartet było w zasadzie nieuniknione -- czwórka instrumentalistów, których zbliżyły muzyczne fascynacje, wspólne występy w różnych konfiguracjach, a także horyzont europejskiej tradycji: Klaus Kugel z przestrzenną perkusją, przywołującą na myśl muzykę liturgiczną; Christian Ramond, którego kontrabas idealnie koresponduje z abstrakcyjnym i intuicyjnym rytmem Kugela; Krzysztof Dys czerpiący inspirację z pianistyki Prokofiewa czy Skriabina; oraz Wacław Zimpel na klarnetach -- chwilami liryczny, chwilami słowiański. Całość osadzona w bardzo europejskim, freejazzowym kontekście. Wacław Zimpel Quartet -- to nie tylko spotkanie czterech muzycznych osobowości, to również wspólne korzenie, poszukiwania, oraz rozmaitość osobistych inspiracji każdego z muzyków. Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=104:03 612 04:03Wacław Zimpel Quartet - Stone Fog 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/william-parker-quartet-live-in-wroclove/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/william-parker-quartet-live-in-wroclove/ 1. KALAPARUSHA DANCING ON THE EDGE OF THE HORIZON 2. ONE FOR HORACE 3. THEME FOR RONDO HATTON William Parker -- kontrabas Rob Brown -- saksofon altowy Lewis Barnes -- trąbka Hamid Drake -- perkusja William Parker jest wychowankiem Richarda Davisa, Jimmy'ego Garrisona i Paula Westa, u których na początku lat 70. studiował grę na kontrabasie. Od końca lat 60. jest czynnym basistą. W tym okresie współpracował z wieloma znakomitościami sceny jazzowej, zazwyczaj kojarzonymi z awangardowymi jego nurtami. Pośród nich byli: David S.Ware, Charles Gayle, Milford Graves, Bill Dixon, Jimmy Garrison, Frank Lowe, Don Cherry, Cecil Taylor, Peter Brötzmann i Derek Bailey. Pierwsze gorące dni tego lata. Wrocław zapłonął wraz z festiwalem Art Of Improvisation, gdzie sztuka improwizacji jest siłą porządkującą nieuporządkowane, tworzącą najpiękniejsze i najbardziej niewiarygodne połączenia, zapatrzoną w przyszłość wyznawczynią tradycji. W takim kontekście było mi dane obcować z Williamem Parkerem -- jego muzyką i myślą. Mówienie o kimś, że jest żywą legendą, ma w sobie pewien paradoks, wskazuje poniekąd zamkniętą historię. William Parker tworzył historię free jazzu, język awangardy. Jest zatem legendą, lecz skoncentrowaną na Dziś, na tym, co sam ciągle może dawać światu. Jego przesłanie splata się z filarami filozofii sufickiej: pięknem, harmonią, miłością, wolnością, intuicją, medytacją i poszukiwaniem. Do Wrocławia William Parker przywiózł muzykę doskonałej interakcji ujawniającą się w intuicyjnej pracy kwartetu. Nieduża sala, kameralna publika, przyjazna atmosfera, czterech skoncentrowanych muzyków w niemal życiowej formie, tworzących nieprzerwany tok ekstatycznego strumienia dźwięków. Duet Williama Parkera i Hamida Drake'a był jak perpetuum mobile, którego kwintesencję stanowił tętniący, rasowy groove, poruszający rytmicznie niewidzialne struny pierwotnego piękna. Pomiędzy nich wplatali swą nieustannie napiętą narrację Rob Brown i Lewis Barnes, przywołując reminiscencje kwartetu Ornette'a Colemana, tworząc wyraźną kontynuację tej bogatej historii.03:43 402 03:43William Parker Quartet -- Live in Wroclove 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/obara-international-komeda/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/obara-international-komeda/ 1. LITANIA 2. ETIUDY BALETOWE -- INTRODUKCJA 3. WALTER P-38 4. KATTORNA 5. KOMEDA'S MEDLEY 5.1. PEOPLE MEET AND SWEET MUSIC FILLS THE HEART 5.2. ASTIGMATIC 5.3. SVANTETIC Maciej Obara -- saksofon altowy Dominik Wania- fortepian Gard Nilssen -- perkusja Ole Morten Vågan -- kontrabas Maciej Obara -- bez wątpienia jedna z najjaśniejszych i bardzo docenionych już postaci na dzisiejszej młodej jazzowej scenie -- nie złożył swojego artystycznego życia na Komedowym ołtarzu. Nie uwikłał się w rozpamiętywanie legendy i pielęgnacje pamięci o niej. Nigdy nie krył, że woli sam brać się za bary z muzyką i swoim charakterem zapisywać jej kolejne rozdziały. Toteż kiedy organizatorzy V Letniej Akademii Jazzu w Łodzi zwrócili się do niego z propozycją zagrania koncertu z muzyką Komedy, raczej trudno było spodziewać się, że zostawi wszystko i na kilka miesięcy rzuci się w wir rozmyślań nad repertuarem klasyka. Ale post factum przyznać też trzeba, że wcale tego nie musiał robić. Ma dziś znakomity własny kwartet. W połowie norweski, w połowie polski, w którym grają oprócz Ole Mortena Vågana -- kontrabas i Gardana Nilssena -- perkusja (skądinąd muzycy zapoznani podczas wyjazdu na stypendium Take Five: Europe), on sam na saksofonie altowym oraz pianista Dominik Wania. I to właśnie zespół wydaje się w całej tej perspektywie przynajmniej równie ważny, co muzyka Komedy. Ta muzyka ma pięciu bohaterów. Komedę, bo stał się zaczynem muzycznych zdarzeń oraz czterech młodych muzyków będących zdarzeń głównymi architektami. I tak naprawdę nie wiem, czy bardziej podziwiać Norwegów za ich intuicyjne porozumienie i wartką rytmiczną narrację, czy lidera za jasne postawienie sprawy, kto stoi na czele tego zespołu albo może Dominika Wanię, którego wyobraźnia jako akompaniatora i erudycja jako solisty wydaje się idealnym spoiwem dla całego brzmieniowego wizerunku grupy. Możliwe jednak też, że wcale nie ma potrzeby spoglądać na nich z osobna i szukać w każdym oddzielnie ważniejszego niż inne waloru. Może o sile tego kwartetu każdy stanowi w równych proporcjach i dopiero razem zdobywają tę unikatową moc ożywienia nawet tak spiżowych pomników jak Komeda. Im częściej przysłuchuję się temu nagraniu, tym bardziej jestem o tym przekonany, jak również o tym, że chyba właśnie takich spadkobierców potrzebuje zarówno Komeda, jak i, nie tylko zresztą, polski jazz.03:03 1136 03:03Obara International - Komeda 1080p 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Visit our store: http://for-tune.pl/en/plyty/gorzyczki-gruchot-experimental-psychology/ Zobacz płytę w naszym sklepie: http://for-tune.pl/plyty/gorzyczki-gruchot-experimental-psychology/ 2013 Bochum Taniec: Joanna Zadora-Gruse Operator: Krzysztof Gruse, Montaż: Igor Gorzycki04:12 972 04:12Gorzycki & Gruchot - Experimental Psychology

Dodał: ForTuneOfficial

Nowo dodane filmy i seriale CDA Premium
Mały - partyzant majora Zapory (2025) Cały film PL /10 Mały - partyzant majora Zapory (2025) Cały film PL
W świetle dnia (2013) Lektor PL 7.0/10 W świetle dnia (2013) Lektor PL premium
Sługi wojny (2019) Cały film PL 5.3/10 Sługi wojny (2019) Cały film PL premium
Dom zły (2009) Cały film PL 7.4/10 Dom zły (2009) Cały film PL premium
Zabawa zabawa (2018) Cały film PL 6.4/10 Zabawa zabawa (2018) Cały film PL premium
Lincz (2010) Cały film PL 6.5/10 Lincz (2010) Cały film PL premium
Arcydzieło, czyli dekalog producenta filmowego (2023) Cały film PL 3.0/10 Arcydzieło, czyli dekalog producenta filmowego (2023) Cały film PL premium
Kochanie, chyba cię zabiłem (2014) Cały Film PL 5.2/10 Kochanie, chyba cię zabiłem (2014) Cały Film PL premium
Konwój (2016) Cały film PL 5.8/10 Konwój (2016) Cały film PL premium
Córki dancingu (2015) Cały film PL 6.3/10 Córki dancingu (2015) Cały film PL premium
Zobacz więcej dobrych filmów

Oglądaj gdzie chcesz

CDA

Ulepsz konto

Przydatne linki

Kup w